 Rahul Mishra 2017秋／冬系列 图片来源：INDIGITAL 随着诸如Rodarte等设计师申请加入巴黎高定周的官方日程，高级时装与成衣之间的界线已经日渐模糊。因此，Rahul Mishra的定位也越来越难界定，这位专事印度手工系列的设计师以19世纪法国印象派早期绘画为创作基础，雇佣了700位各司其职的手工匠人，才完成此次系列。  Rahul Mishra 2017秋／冬系列 图片来源：INDIGITAL 如同光芒万丈的太阳一般的精致小点，构成了丝滑毛衫上灿烂的金色焦点。在其闪耀光辉之下，是一列芳菲正盛的树木以及鳞次栉比的屋顶，逐渐化作抽象的方块，并晕染着梵高式的明艳色彩。  Rahul Mishra 2017秋／冬系列 图片来源：INDIGITAL  Rahul Mishra 2017秋／冬系列精致轻盈的手工刺绣细节特写 图片来源：@SUZYMENKESVOGUE 不过，这些并非在各色时装秀和店铺橱窗中常见的最新数码印花。与此不同的是，印度设计师Rahul Mishra与手工匠人携手打造了这一系列看似无法完成的景象：一幅幅用丝线“绘制”的点彩派画作。此举的灵感来自于去年秋天设计师参与年度24小时开放日活动“巴黎不眠夜”（Paris White Night）时，途径蓬皮杜艺术中心的一段散步感触，他当即决定要将艺术品以其他形式重新呈现出来。  Rahul Mishra在后台展示本次2017秋／冬系列中一件具备高定标准的单品 图片来源：@SUZYMENKESVOGU “面对这种迷人的艺术以及匠人们所做的诠释，我激起了澎湃的情感，”设计师在巴黎秀场如是说。“你要设定一项看起来不可能的任务，然后证明你可以做得到。我看到那些刺绣品是如此柔软，但却是手工艺人使用缕缕重线完成的，但他们或许没有梵高那样闻名遐迩。这些作品看起来是如此的柔美又脆弱，但同时丝线深埋在底面，所以几乎看不到刺绣的痕迹。” 正如Rahul Mishra在开秀前阐释的那样，走上伸展台的作品几乎看不到缝纫痕迹：首先只是看到格纹底子上小巧的草莓和李子图案，仿佛铺在桌上的休闲茶巾。 秀场邀请函上印着一句梵高的名言：“某种程度上说，向日葵是属于我的。”而设计师将这场秀命名为“无限”（Infinity）。看起来，即便在一款休闲毛衫的下摆上，那一排向日葵刺绣中也确实蕴涵了无限多的细密针脚。这些星星点点，在款式简洁的丝绒短夹克上再现了自然世界的部分风貌。 “人人都告诉我要‘举重若轻’，于是我也在试着探索更新的型材来让服装看起来更像画布一样，”设计师说道。 几何特质的明艳色彩，通过艺术影响力拥抱超现实主义与抽象印象派的风格，以现实世界的时装视角来看有时太鲜艳。但30套造型中有许多还是呈现出了具备艺术美感的简约风格：不仅仅是压轴出场的那套致敬梵高的鸢尾花与百合的连身裙。 “整个系列都是用点彩法塑造的，于是我们试着在其中加入一点深度，”Rahul Mishra说。“显然，有了一点阳光，它们看起来宁静而神秘。” 设计师已经在印度老家展示过他的高级时装婚纱系列。在巴黎的这场秀则具备同样的清新与魅力，能够有幸进入后台欣赏精妙绝伦的手工元素之美，我感到万分荣幸。而其余的观众们、以及秀场外更广阔的时装世界，也值得了解个中妙处。 (责任编辑：admin) |