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我去伦敦的时装纺织博物馆参观了《Anna Sui的世界》展览。色彩鲜明的服饰，有趣迷人的主题，以及Dennis Nothdruft的策展能力共同成就了这场生动的展览。这还是听到同样有趣的美国设计师亲自介绍之前。 本来是可以做成采访的。但我完全沉醉于Anna对每件作品做出的解释，从朋克到冲浪音乐，从摇滚明星到垃圾摇滚，还包括那些“狮子”帽、珠宝，以及妆容。所以，我决定和大家分享她所说的话。——Suzy Menkes Anna Sui的博物馆导览 “展览的入口处，那套红、黑、白的服装简直就是Anna Sui的风格典范。” “实际上，我们在日本最流行的杂志上做了一期投票，结果这套服装成了读者们的最佳选择。它包含了所有的元素：玫瑰、黑白配红色。当我在设计这个系列时，我去拜访了我的朋友Sofia Coppola，她当时在拍电影《绝代艳后》（MarieAntoinette）。我也去土耳其度假了，在伊斯坦布尔的海事博物馆里，有一整个关于海盗巴巴罗萨的展览。这些事情都能串在一起，因为托普卡帕宫里的闺房和电影里的皇后差不多是来自同一时期的，所以，我就想，‘好吧！还挺配的。’” “我最喜欢的乐队之一是New YorkDolls，所以，我把他们的图片和Marie Antoinette、海盗的图片都贴在墙上。那时候的衣服多是黑白或红色的——衣服上可以有玫瑰，可以有条纹，还有引发了朋克运动的渔网元素。这些元素都可以被集中在同一件衣服上。这就是我在设计这一系列时的想法！”  在AnniSui 2015秋冬时装秀上，Jamie Bochert最后出场，这款服装的灵感来源于历史频道的电视剧《维京传奇》。 图片来源：INDIGITAL “我在美国中部的乡村长大，所以，我接触了很多美国文化，它们颇具幽默感，就像是Wes Anderson在《天才一族》里描绘的那样。因此，你可以看到一些相似的东西：吸汗发带、运动元素，不过都采用了配色和谐的设计方式。” “这条裙子的灵感来自于Andy Warhol用德累斯顿浮雕纸所作的拼贴画，所以，我们也用了这种纸，再以激光切割的技术将它与皮革结合，做成鞋子和包袋。我们也将它与刺绣、运动面料相结合。最后再装饰上人字纹，看起来就好像是在作品表面铺了浮雕纸。人们一般是用这种纸来做糕点垫圈纸的。” “我把自己和观众带到不同的时间里，给大家看我读过的东西，我为之着迷的东西。”  Kristen McMenamy在Anna Sui1993春夏时装秀上，该系列灵感源于“垃圾摇滚” 图片来源：VOGUE.COM “在我听垃圾摇滚的那段时间里，我去了很多演唱会，我很喜欢他们对整个音乐产业的震动。这和我对纽约时装界的感受是相同的——时装设计已经走过了这个追求显贵好看的阶段，接下来，就会有新的改变了。”  Anna Sui标志性的西装马甲配短裤的中性套装 图片来源：INDIGITAL “音乐也是如此。原本是很多人参加的摇滚演唱会，突然，在西雅图的小镇上兴起了不可思议的音乐运动。我觉得这个时装系列就抓了那时的精髓。那种复古的气息，Kurt Cobain所穿的复古服装。在这个系列里的中性服装部分，我们做了兼具男女气质的洋娃娃裙装，也把军风、彩虹条纹和花卉裙融合在一起。我喜欢把当时人人都在穿的马丁靴和洋娃娃结合在一起。”  Anna Sui 1994 春夏系列的灵感来源于垃圾摇滚乐队里的女孩们。所以，从左到右，她选择了Christy Turlington、Naomi Campbell和Linda Evangelista。 图片来源：RAOULGATCHELIAN, 1994 “Linda、Christy、Naomi都在我的秀上。她们穿着娃娃装走出来，不知怎的，Linda忽然对Naomi和Christy示意说，‘我们停一下吧。’然后就成就了这一瞬间，这三位超模汇聚在一起。这一刻是这么自然。” “我最初的想法是想给摇滚明星设计衣服。所以这里有个重复出现的主题，你可以看出，我喜欢各种花哨风格的摇滚明星。”  Anna Sui标志性的“嬉皮摇滚明星”套装 图片来源：INDIGITAL “我喜欢丝绒，喜欢褶饰和嬉皮风格的外套。Naomi Campbell在1992秋冬发布会上最后出场时所穿的那套作品中还有裸背设计，我的助手在她的背上画了蝴蝶刺青。那套服装融入了人造皮革，但看起来是如此真实；有很多的装饰成分，但它是我最喜欢的作品之一，有一种出乎意料的男女气质的融合。六十年代的滚石乐队就体现了这种气质的融合。这种融合不断出现，特别是在我设计的男装作品里。” “我和Naomi、Linda、Christy私底下都是朋友。他们会从头到脚穿着一身Versace或Chanel出现在我家里，然后我会惊叹于她们的穿着。不过，到了某个夏天，一切都变了。”  一套标志性的Anna Sui七十年代风格的套装，黑白印花的灵感来源于Aubrey Beardsley的线条画。 图片来源：INDIGITAL “她们穿着喇叭裤，复古上衣，再带上自制的choker，踩着坡跟鞋，就来了。我就想，‘形势在变化，也许我有机会了。’我觉得我的作品吸引了她们，她们忽然找到了真正属于她们的服装，而不再是那些属于她们妈妈那一辈的了。就是那一刻，那一刻改变了后来一段时间里的时尚。”  九十年代早期，Linda Evangelista身穿一套Anna Sui设计的千鸟格短裤套装。 图片来源：© ANNA SUI “在我设计一个系列时，最重要的东西是我这么多年来都会用的灵感板。”  Anna Sui在2016秋冬系列中使用的灵感板 图片来源：© ANNA SUi “我有自己的设计团队，大家都在与布料打交道，必须让大家理解我的想法。所以，我用来沟通的办法就是这些灵感板。它们不光能传达出我想在系列中贯穿的情绪，也能表现出色彩。”  Tim Blanks的书《Anna Sui的世界》，封面反映了她对复古幻觉系海报艺术的喜爱。 图片来源：© ANNA SUI “对我来说，色彩是如此重要。我通常先从灵感板开始，然后是色彩，印花，最后上色，与那些启发灵感的图片相配合。这个系列是受到了著名时尚插画师Antonio Lopez的启发。他发掘了JaneForth和Donna Jordan等女人的独特之处，你可以从他的作品中体会她们的特点。对了，这也让我想到Antonio在七十年代早期时一度很活跃，他常常出现在法国版的Vogue和Elle上。”  Anna Sui 2013春夏系列里的一套朋克套装 图片来源：INDIGITAL “这个系列里，我把朋克照片也放在灵感板上，所以服装里有渔网元素和朋克风格，有一件拉链外套还混合了第三帝国和维多利亚风情。鞋子依旧朋克。我喜欢把很多元素混在一起，最后的产物很有我的个人风格。”  Anna Sui 2014春夏系列有许多七十年代风格的细节，比如，钩针编织和刺绣。 图片来源：© ANNA SUI “你会看到楼下展区有一款外套，以及George Harrison穿着它的照片——那是我最喜欢的夹克和我最爱的摇滚明星。我甚至到eBay上找到了一模一样的WilliamMorris设计的面料。” “我喜欢迷幻系的海报，我自己也收藏了很多。它们也启发了这个系列里的一些图案设计，你也可以从中发现色彩上的影响。  The Anna Sui 2012春夏系列的广告 图片来源：© ANNA SUI “这里有一张Steven Meisel拍的照片，照片上Madonna戴着大大的紫色帽子，裙子美丽动人。实际上，那条裙子和我做的白裙子有着相同的款型，只不过我在印度做了刺绣围巾，再把它们割碎，为她设计了很特别的一款裙子。” “我喜欢去了解，到底是什么启发了什么，比如那些迷幻系海报。我在楼下也放了Aubrey Beardsley的黑白画作。我小的时候看到了一张海报，然后我的世界就改变了。我重新装饰自己的卧室，做成黑白风格，再挂上那张海报。几年前，我在博物馆里看到了关于新艺术主义的一个展览，展览结束时，他们说起了Aubrey Beardsley，说他的艺术唤醒了人们对新艺术主义的兴趣，并且影响了所有的迷幻系海报艺术家。那时还出了一本书，《Aubrey Beardsley的世界》，我买了平装本，以此了解他的世界。” “这部分是关于冲浪的，来自于一个受到塔希提文化启发的系列。”  Anna Sui 2016春夏系列里融合了波利尼西亚和冲浪文化的影响 图片来源：ANNA SUI “我的家人正要去塔希提旅游，但我必须在临走之前完成那个系列所有的面料和构想。所以就得到了这个，我关于塔希提的幻想。你可以看出这个灵感对色彩的影响，当然，这些纹样也有一种热带感觉。”  紫红色的塔希提印花带有羽毛、贝壳和木槿花元素，由Zandra Rhodes设计，Anni Sui 2016春夏系列 图片来源：© ZANDRARHODES  Gigi Hadid （左）穿着Zandra Rhodes印花裙，这是Anna Sui 2016春夏系列的第57套作品 图片来源：© ANNA SUI “我很幸运，能够和Zandra Rhodes一起从事印花设计。我们通过话，也在Skype上面会面了几次，她在我之前就去过塔希提了，也带着自己的速写本，所以我今天穿的服装的印花，就融入了来自于她速写本的元素。” “这是最近的春夏系列，“美国风情”（Americana）。我们经历了一次疯狂的选举；每天都有不间断的新闻在报道当下的情况。”  Anna Sui 2017春夏系列里的一套重点作品 图片来源：INDIGITAL (责任编辑：admin) |