![]() “La Cavallini”晚礼服,以黑色塔夫绸饰以用珍珠、水晶和金属线绣成的蝴蝶结制成,1925 图片来源:Lanvin Heritage © Katerina Jebb,2014 这款晚礼服不仅轻薄如纸,而且可塑性极强。奶油色的表面镶嵌着像雨滴一样闪闪发光的珍珠,摊开放在桌面上,礼服的正面就像一台钢琴;举起来看,礼服背面光滑如镜。 两面闪烁的Jeanne Lanvin 晚礼服摆在我的面前,而我对这款礼服的设计师也早闻盛名。她设计的钟形女帽和以蓝色为基调的、独特的礼服裙样式(灵感源于Fra Angelico的壁画)风靡二十世纪二十年代。她的女儿出色而完美地演绎了Marguerite,最终和妈妈一起成为了Lanvin 时尚品牌永久的标志。 ![]() “La Diva”晚礼服,以深蓝色天鹅绒和银色金属亮片制成。1935-36冬 图片来源:Collection Palais Galliera © Katerina Jebb,2014 童装、婚纱、日常服饰、晚礼服、男女运动装,这些服装象征着Jeanne Lanvin 成为第一个时尚生活品牌。 Olivier Saillard 和Alber Elbaz 一起在巴黎时装博物馆举办了Jeanne Lanvin 时装展,这场展览一直持续到8月23日。Alber Elbaz 目前是Lanvin的艺术总监,同时也是Olivier Saillard的至交。这场展览就像5月里充满魅力的百合花谷,散发着新鲜的芳香。 这些衣服在箱子里躺了近百年,其中一些变得非常脆弱,但它们都是女性的最爱:柔软的紧身上衣,灵巧的腰带,臀部以下宽松的裙摆,这些特点使衣服与身体完美契合。当20多岁的女性穿上这些舒适如微风的礼服裙,和束身胸衣说“拜拜”,这该是多么的令人愉悦! 它们的底色都是Jeanne 最爱的蓝色,从天蓝色到蓝色,从天青色到靛蓝色,并且样式也都是Lanvin夫人钟爱的。 从天蓝色到蓝色,从天青色到靛蓝色,都是Lanvin夫人钟爱的色调。 ![]() 从左至右:Lanvin创意总监Alber Elbaz,Suzy Menkes以及策展人Olivier Saillard 这些衣服中也有亮粉色和云灰色,这是专门为女性陪女儿一起去公园散步时打造的。其中一条淡黄色的短裙,上面配有的流苏就像是淅淅沥沥的春雨。 Alber Elbaz记得他第一次发现这些箱子是2001年他刚加入Lanvin的时候,而这500多套礼服裙和300本图样和水粉画画册早在八十年代早期就为人所知。自从Lanvin夫人1946年去世后,这些东西都被保存了起来。 ![]() “Scintillante”晚礼服,以刺绣薄纱和绉纱制成。1939夏 图片来源:PalaisGalliera Collection © Katerina Jebb,2014 Elbaz说:“这些礼服映入我眼帘的那一瞬间,我在想:它们太娇弱了。它们看起来就像是礼服裙的内衬,而不是礼服裙。内衬就像是睡衣,在衣柜中,睡衣和我们最亲密,它们紧贴我们的身体,无关外形。Lanvin时装,相比于闪闪发光的钻石,它更像一颗内部闪耀的珍珠。” ![]() “Lesbos”浅绿色丝缎裙装,饰以金银线、玻璃珠和镀银管绣成的条纹 图片来源:Lanvin Heritage © Katerina Jebb,2014 Lanvin故里建于1889年,是法国最古老的房子,时尚不逊当年。它的形象就像是一位女性的水粉画,剪着二十世纪二十年代的发型,平坦的胸围线,还有一位小女孩,她扯着装饰有花朵和一个蓝色蝴蝶结的粉色裙子。 ![]() “Alcmène”晚礼服套装(裙装、衬裙和夹克),以绣有细管和Swarovski水晶的粉色绉绸制成,1929 图片来源:Palais Galliera Collection © Katerina Jebb,2014 这场时装展以黑色礼服裙开场,但施洛华世奇水晶的闪耀展现了设计师的独具匠心;有时,又在斜裁的黑色绸缎上缀上丝制边缘般样式不一、轻盈飘逸的纺纱。 ![]() 展览内观 其他的礼服裙都是春天的颜色,如淡黄色、苔藓绿、灰褐色等。轻盈的纺纱移动时就像是微风的吹拂:二十世纪二十年代的中国绉绸、塔夫绸、薄纱,轻微浓密的丝绸天鹅绒或二十世纪三十年代的金属薄片。 ![]() “Colombine”特色礼服裙,以带有珍珠与金属线刺绣的塔夫绸和天鹅绒制成。1924-25冬 图片来源:Palais Galliera Collection © Katerina Jebb,2014. Jeanne Lanvin par Harcourt. © LanvinHeritage 当今,博物馆常常在带动时尚品牌的发展上占据举足轻重的地位,因此,如今的Lanvin已经和那些脆弱但手工制作精巧的礼服裙永别。 Elbaz告诉我:“我想给Lanvin发展的空间,它已经很长时间都没有得到过世人的注目。 Madame Grès 是科技的‘王后’,Vionnet是样式与销量的‘王后’,而Chanel是拥有一切的‘王后’!我忽然意识到Jeanne Lanvin是第一个时尚生活设计师,她是所有这些设计师中最聪明的。她兼做服装设计、男装、家具、童装、香水、化妆、粉底等。她是第一个真正的时尚生活设计师,也可能当属最明智的设计师之一。 ![]() 晚礼服插画“美人儿”,1928 图片来源:Patrimoine Lanvin 这场展览不仅仅表现了Lanvin在产品上的新探索——如首制新娘礼服、女用贴身内衣裤、毛皮服装,以及革新男女运动装;同样也是Lanvin店面的扩张——Lanvin王国已延伸至法国的比亚里茨、多维尔、戛纳、列度基特,西班牙的巴塞罗那,以及阿根廷的布宜诺斯艾利斯。 但是,这有一款1924年的泳衣,满身镶嵌着亮闪闪的星星亮片,体现了中世纪东方的异国风情和民族特色。Jeanne Lanvin的文化涵盖了她所在时代的装饰艺术和日本和服文化,由此也证明了相比之前的巴黎服装设计,她的设计走向了更为广阔的世界。 ![]() “Vogue”泳装,丝绸天鹅绒绣以细管、反光片和Swarovski水晶制成,1924夏 图片来源:PalaisGalliera Collection © Katerina Jebb,2014 你可能感觉在这件高度精美的衣服背后,一定藏着一位严谨的女工——更重要的是,它们还散发着闻名于世的Arpège香水的芳香,这款香水制于1927年,是一份庆祝30岁生日的礼物。其中两瓶被当成神物一样放在黑色圆瓶中。Jeanne想用这款香水再现Marguerite弹奏琵琶时的那种感觉,从而表现她对钢琴师Marguerite的献礼。 ![]() “Les petitesfilles modes”童装,1925 图片来源:KaterinaJebb,2014 Olivier Saillard 小心翼翼地将这份献礼交给Elbaz,这是Lanvin遗产的延续。这位博物馆馆长用笔作类比,探讨了当前设计师的视角。 Saillard说:“他的生活就是一本书,包括上身的裙子,下摆的荷叶边,大衣架和披肩。” 策展人仿佛在这场展览中感受到了Alber的存在。 ![]() 展览内观 Saillard还说:“Alber Elbaz并不想让自己创造的时尚品成为名垂史册的贡品,他的静默为他赢得了很高的信誉。但是,他又无处不在——无论是关于裙装和插图的公开讨论,还是模特之间的私人谈话。” ![]() 1925年以黑色塔夫绸饰以用珍珠、水晶和金属线绣成的蝴蝶结制成的“La Cavallini”晚礼服的水粉插画 图片来源:Patrimoine Lanvin 这是我看过的最精彩的时装展览之一,它不同于Alexander McQueen 在伦敦维多利亚和阿尔伯特博物馆举办的“野性之美”时装秀;也和Jean Paul Gaultier先在加拿大蒙特利尔举办,后巡回世界并将于今年4月在巴黎大皇宫举办的“从人行道到T台”时装展大相径庭。 ![]() 斗篷,1937 图片来源:LanvinHeritage/Katerina Jebb 哪怕礼服裙毫无亮点,但Saillard和Elbaz无疑还是成功地抓住了Jeanne Lanvin一如既往的核心本质:时尚自由、平等和友爱。 (责任编辑:admin) |