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当我还是个不知道什么是 FASHION，什么是 ICON GIRL 的女青年时，我很向往那些画油画人的生活，每每闻见那股散发松香味，每每看到那双拿着油画笔，沾满颜料的手，总觉得艺术家的生活很酷，当我开始拿起画笔时，开始整天呼吸着若有若无的松香味时，我也开始沉浸在自由创作，无拘无束的精神世界里。那时的我也觉得自己是一个开始有思想的人。不知遇上了那路神仙，我最后竟以时尚行业谋生，这个好像和我之前的计划发生了点小小误差。 回顾艺术和时尚二者的关系，仅在半个世纪以前，人们非但不认为时尚是一种艺术，还认为它是艺术的敌人。虽然上世纪60年代有 Andy Warhol 给衣服印上了波普图案，伊夫-圣-洛朗借用Piet Mondrian的格子在上世纪30年代创作的曲线与色彩构成的名作设计出了著名的蒙德里安裙，但这些还都只是时尚界中的一味调味品。搞艺术的和做时尚的似乎都彼此轻视，所以总可以在日常生活，或是穿衣打扮上看出个究竟。 可现在，wow ~wow~ wow，不管是FIAC (巴黎国际当代艺术博览会),还是 Frieze Art Fair (伦敦艺术博览会)，这几个世界级的艺术博览会上，也许他们都是当代艺术的风向标，整个群体的意识和组成结构越来越年轻化，你会发现越来越多的参展商，观众，艺术家，这些艺术界的中流砥柱们，都成为了当季最流行元素的载体。 撇开环境不管，放眼望去，你也许就会发现时装周里那里刚走过秀的服装和饰品就已经出现在了人们的眼中，你会发生错觉，难道我是站在了 Jardin des Tuileries (桔园)的门口？  Frieze Art Fair 现场 (责任编辑：admin) |