 著名的“飞行、航行、旅行——路易威登”展览会，从巴黎大皇宫开始，到过全球许多著名的城市，现在这个精彩回溯了旅游是如何逐渐发展，并如何融入到时尚界成为人们日常所需的独特进程的展览，已经来到上海与我们见面。路易威登还为此特别融入了与中国紧密关联的原创布景元素，打造出一条欣赏卓越艺术展品的迷人“幽径”。 最初是在 2015 年的时候，奥利维尔·塞拉德（Olivier Saillard）在巴黎大皇宫的现代艺术博物馆里，为路易威登策划的这个主题为“飞行、航行、旅行”的展览，追溯了自 1854 年创立至今，160 多年的辉煌历史，娓娓道来自品牌创始者到如今的旅程故事。然而奥利维尔·塞拉德也特别强调，其目的并不仅仅是根据事件和发明的时间顺序来展示路易威登早年的发展；更重要的是，各种交通方式发展的脚步，不论是汽车、火车、飞机或蒸汽船，都镌刻着路易威登的印记。而如今，时尚业充斥着天马行空的想象力与异彩纷呈的呈现方式，但每个人却都只是其中过客。  路易威登“飞行、旅行、航行”展览的航空展厅 14 岁的时候，路易·威登告别家庭工坊，只身远赴巴黎。他花了 2 年多的时间步行了 280 英里的漫长旅程，终于到达了首都巴黎，远离了布满山脉森林的家乡侏罗省。那一年是 1835 年，之后他虽然打着各种零工，却始终在朝着自己的最终目标靠近 ；2 年之后，他当上了 Romain Maréchal 的学徒。1854 年，年轻的路易在 Capucines 大街开设了自己的首家店铺，采用的宣传语就是“安全打包最易碎的物品，专为时装打包”。沃思（Charles Frederick Worth）在法兰西第二帝国的鼎盛时期开创了高级时装，许多精致优雅的贵妇都是 Eugénie 皇后的崇拜者，而路易的商品在她们之中广受欢迎。随后他进一步完善了他的首个扁平旅行箱，这也被认为是现代旅行箱的原型。从那时起，路易和他的继承人一直坚持不懈地完善他们的产品，使之更轻也更强韧，因而成为了人体工学的典范。以单色、条纹或棋盘格为基础，他们致力于赋予面料和图形新的生命，这不仅树立了品牌的独特性，也有效地打击了仿冒品。他于 1875 年首次推出了相对较轻的垂直衣柜式旅行箱，能够悬挂各种物品 ；本已在旅行界颇负盛名的路易威登定制，由此地位得到了进一步巩固。  路易威登第三代传人加斯顿· 路易 · 威登 路易的儿子乔治（Georges）在品牌历史上也留下了浓墨重彩的一笔。他的天才创造力赋予每一款路易威登产品神秘多变而难以捉摸的丰富内涵。杠杆锁的使用使得客户仅凭一把独特的钥匙就能打开全部行李箱。这种锁具是由钟表匠发明的，原理就是把一系列编号的换向齿轮根据特定原则整合在一起来确保行李的安全性，而乔治第一次将它运用到了行李箱上。乔治于 1896 年创造了举世闻名的 monogram 帆布，即把重复的花朵、植物、几何图形和著名的“LV”首字母并行排列构成的图案。受到中世纪和日本文化的启发，这种帆布制成的旅行箱上印有盾形纹章和贵族徽章，这不啻为是对 1892 年去世的创始人的最高敬意。  《飞行、航行、旅行》展览首先会见到由中国艺术家严培明绘制的青年路易·威登肖像，再接下来是1906 年的 Monogram 涂层帆布矮箱。 从阿尼叶荷（Asnières-sur-Seine）故居工坊开始接受订单并为不同商店供货开始，路易威登的成功就建立在法式优雅的基础之上，以物之用鉴物之美。这也实现了旅行箱与箱中物品之间的和谐共处，这种最为优雅高贵的打包方式凸显了鉴赏力和独特性。扁平旅行箱、衣柜式旅行箱、秘书旅行箱、Streamer 旅行包、车用或登机旅行箱—每一种都对应着特定的运输方式，也实现了对旅程的升华。作为手提行李箱的前身，Steamer 包就是这种新的最佳例子。Keepall、Speedy、Noah 和Marceau 等多款包袋都是数十年前尖端设计的复刻。  VUITTONITE 帆布特制摄影师旅行硬箱（1929 年），原为 ALBERT KAHN 所有。 即使是生命本身，也一种创作。路易·威登的一生就是他伟大创作生涯的写照。他的接班人也延续了这一传承，因为这充满荣光的使命，即我们所说的生命的艺术，依然经久不衰。路易威登总裁暨首席执行官 Michael Burke 则表示，“无论是 100 多年前，还是今日，路易威登一直走在创作与创新的前沿。我们时常从过去汲取灵感，以创造今日潮流。Olivier Saillard 沉浸在瀚如烟海的史料中，试着解译路易威登的种种秘密。策展人此次以一个全新视野，描绘出了路易威登的过去、现在与将来。” 路易威登以旅行艺术享誉世界，其经典行李箱是近现代历史、文化、艺术的昨日留痕。本次上海《 飞行、航行、旅行——路易威登》展览分为“1906 制的旅行箱”“女性优雅”以及“写作与音乐”等多个展厅，通过各个时代的经典之作与文件资料，进行跨越时空的“对话”， 娓娓道来路易威登品牌的传承与变革。 【音乐】 THE TRUNK FOR MUSIC 稳妥的携带需求 为满足客户对特定目的和理想精益求精的需求，路易威登一直保有特殊订单的定制服务。各式的生活方式所需的器物都能通过精心的包装，而被安全稳妥地携带于旅途中。加斯顿先生，路易·威登的孙子，尤其热衷于将印刷艺术融入其对 monogram 的喜爱中，并用更专业的知识来匹配旅行者的野心和独特需求。比如那些精致的乐器，小提琴、吉他、指挥家的指挥棒，乃至各式黑胶唱片。   【古董】 THE CURIO TRUNKS 不可复制的收藏魅力 路易威登十分注重细节与品质上的“传承”和“创新”。这也是为什么从二十世纪初开始，加斯顿·路易·威登先生一直致力于收集珍藏品牌过去完成的旅行箱及各式配件容器系列。那些关于尺寸、材质、锁扣乃至内饰的种种细节，一点一点地记录了路易威登作为奢侈品牌的强大内涵，始终让顾客产生拥有并珍惜的欲望。  【交通】 THE CLASSIC TRUNKS 适应旅行工具的变迁 各式大小的旅行箱，它们精良打造的外表下，以极具现代精神的设计展示出路易威登标志性符号的雏形，代表了品牌一往无前的冒险精神。今天的参观者已经不再需要忍受 1900 年代时期的颠簸船行或火车之旅，漫步展览之中，每个人都会体验到航行、飞行、旅行或梦想本身的魅力。   【书写】 THE WRITING 旅行中的书写魅力 路易威登曾设计过能随身携带的小书箱子，可以放一台打字机和十几本书 ；更早些时候，还有为了满足顾客在旅途中的书写需求，而专门定制过从旅行箱里拉伸出来的写字台。那些定制的顾客中不乏享誉世界的大作家。在这个主题下，路易威登通过书写的魅力，展开了不拘一格的别致系列。  【女性】 FEMININE ELEGANCE 精致优雅的女性气质 梳妆盒、化妆箱、珠宝匣……路易威登从 上世纪二三十年代开始为女性提供这类便携式 箱包的定制服务。这个主题下的展品，许多来 自路易威登档案馆的珍贵物品与文献材料，以 及巴黎流行服饰博物馆。各式美的要素、精细 器皿容器一直以来深受好莱坞女明星的喜爱， 从过去的格兰特·嘉宝、奥黛丽·赫本，到后来 的凯瑟琳·德纳芙、朱利安·摩尔、莎朗·斯通等， 都曾是这项定制服务的顾客。   【跨界】 ARTISTIC COLLABORATIONS 想象力不设限 路易威登以箱包设计起家，除了自身档案库里极其丰富的设计元素可以采用外，在其品牌文化里，一直与诸多艺术家、设计师们有着密切的联系。艺术家村上隆和草间弥生都曾为路易威登创作独一无二的设计。此次在上海，来自王德传茶庄的王俊钦还专为“Volez、Voguez、Voyagez（飞行、航行、旅行）”展览设计了两只特制茶盒。   【图案】 THE PAINTING TRUNK 艺术的旅行 从上世纪 20 年代开始，路易威登陆续与许多艺术家展开了合作。2009 年，为庆祝“L’Excellence du Savoir Faire” 150 周年，路易威登特别邀请了当代英国艺术家 Damien Hirst 为其打造一款医用行李箱，设计完成的行李箱被用于最后的慈善拍卖，赠与尼日利亚红十字会的营养计划。   编辑 & 撰文 / 王琳璐 图片 / 品牌提供 撰文&社交媒体责编 / 竹子 (责任编辑：admin) |