                 当世界各地的女性都站出来发表对男性阳刚情结的意见及期许时，我们很庆幸地注意到，在男装世界里，已有一群女性设计师不断提出问题、制定新规则并且创新改变传统。2012 年，首届伦敦男装周为一个实验品牌百花齐放的时代揭开序幕，这些设计师让男性得以拥抱时尚较为实验性的一面，虽然这些天马行空的元素以往都只会出现在女装设计之中。当时的种种新气象将男装带到了一个转折点，而这些初期先锋设计师很多都是女性。 “我一直都认为有必要挑战街头文化的阳刚情结，”伦敦设计师 Astrid Andersen 如此表示，她深受街头风格影响的设计拨弄了传统男性服装风格，例如，她的设计将运动服搭配轻薄蕾丝上衣。另一位同期设计师 Emily Bode 在打造其纽约品牌 Bode 时则是向过去寻找灵感。“男装最吸引我的地方是它轮廓历久弥新的特质—它们不太会因时代与潮流而改变，”她说。创立于 2016，Bode 重新利用维多莉亚时期的被套、麻布袋以及古董床单等历史布料，制作成夹克、长裤与衬衫。基于对回收再利用的执着，她很自然地偏好经得起时光考验的时尚。“这种倾向已在我心中扎根。一直以来我都看着父亲与男友们购物。我注意到他们对于单纯功能性的执着，以及每个男人们在购物时的细微差别与习性。” Bode 与 Andersen 只是越来越多打造当代男装的女性之二，Lou Dalton、Sacai 的阿部千登势以及 Hermès 的 Véronique Nichanian 都在男装领域开疆拓土。使用修长剪裁吸引男女顾客的 Grace Wales Bonner，凭借着她对于黑人男性阳刚情结的省思获得了学界与策展人的关注。在合作设计方面也有许多案例，Martine Rose 协助 Demna Gvasalia 完成他在 Balenciaga 极度受欢迎又前卫的设计理念，Christophe Lemaire 的 Sarah-Linh Tran 则在每场秀谢幕时与她的设计与人生伴侣一同分享掌声。 然而，不只是后起之秀正在打破规则。谈到时尚界的男性美与当代男子气概的概念，有谁能够与 Donatella Versace 比拟呢？这位设计师的时装秀与广告将雄性激素爆表的自恋男子气概与高级恶趣味同台搬演，她对于当今这股潮流兴致盎然。“我观察到年轻一代对于传统“性别”的框架已不那么在乎。这并不表示男人们不论愿意与否全都要开始穿裙子，我的意思是男性与女性在他们可选择的服装上已不再那么泾渭分明。年轻人改变自己的形象表达自我，并从中得到乐趣，时尚本应如此。作为一个设计师，我在社交媒体和大街小巷都可以嗅到这种趋势，我也用自己的设计对此作出回应。” 她的设计理念与时俱进，切合了当今越来越被广为宣传与辩论的性别论述。“我认为 Versace 男子用较为强势的方式拥抱自己女性化的一面，并从中得到乐趣。因为自信与坚强的性格，他软化了个性上的棱角，并不怕面对挑战。他知道自身在当今社会中的定位，因此不需向任何人证明自我价值，并且愿意承担更多风险。我非常喜爱这样的形象，并根据这个形象打造整个设计观。这非常 Versace。” Silvia Venturini Fendi 也同意此观点，她说：“男性渐渐从教条中被解放，这是值得鼓励的现象。时尚追求的就是个人性，而这一系列角色的转化就是其中之一。”她的男装系列最近获得极大好评，玩心十足的同时，又富含流行文化与艺术出其不意的挪用援引。与过去相比，她感受到身为女性设计师前所未有的自由。“当我开始设计男装时，大家对我的想法多为‘嗯...不过她是女性’，但现在男装与女装系列有如此多共同之处。我喜爱这股定义模糊化的潮流，以及中性设计所反应的时代精神。打破桎梏的感觉很棒。”最后的重点还是落在个人选择，她表示：“我认为将男装与女装归类到特定框架限制了创意。衬衫的本质就是衬衫。” 现在是赞扬女性在男装周亮眼表现的好时机，至少，我们在权力平衡上看到了改变的现象。但就如同 Bode 观察到的，前方还有很长一段路要走：“没有人会问男性‘为何设计女装？’但谈到设计男装的女性，这永远是第一个问题。”在未来，像她一样的年轻设计师是否能不必再解释或合理化自己的选择呢？现在男女装界线模糊化的现象是个好的开始，如果其转化为经济成果，中性购买力与其背后的意义可将此趋势在时尚产业链中向上提升。经历 40 年时尚业界起伏后，Versace 非常开心见到这个趋势，“每个个体都被平等对待、正面拥抱多元化并且高度包容的社会，才是会繁荣发展的社会。” (责任编辑：admin) |