 待播剧几乎从时空线索覆盖了现当代故事：重新讲述目下留学生海外生活的《归去来》、对标去年《情满四合院》。  同样温情治愈的《姥姥的饺子馆》、延续《小别离》关注中产阶层焦虑的“小”系列《小欢喜》《小舍得》和从剧名推测主创试图在金融职场发誓不谈恋爱的《金融街没有爱情》——往年此时在小荧幕创下话题度、收视率的古装IP头部大女主剧集，齐齐变为现实主义题材，但没有一部的影响力、长尾效应能超越《三生三世十里桃花》。  《下一站，别离》超乎两位主演以往风格定位的作品，也恰恰说明好演员是不会被类型束缚的。  欢喜冤家的人物关系不少见，但很容易演绎出碎嘴刻薄的气质。  脱下“曹操”的朝服，现代戏里的于和伟竟然可以萌萌哒。 观众一边呼唤现实主义题材，待到把丰盛的大拼盘、大杂烩捧上桌，又扭开脸不肯为剧集贡献收视率，听起来真是好没道理！但现实主义题材大剧增多，从制作、演员、播出渠道多层面均得到资源倾斜的根本原因，真是来自观众的期待，以及产业上游创作心态的变化吗？  《真爱的谎言之破冰者》缉毒题材自带光芒，希望不会被谈恋爱耽误了破案。 中国电视剧60周年、改革开放40周年，注定今年的电视剧市场将承接更多的情怀人物，同时政策收紧，让古装题材大有无力扣门的进退维谷。  《真爱的谎言之破冰者》剧照中不少镜头结构颇有《无间道》的影子，呼应“卧底”的剧情。 无形的手在指路，来自“天庭”的题材红利，试问谁人不想收割？甚至受众以年轻群体为主、被政策制约相对更小的视频平台，也大幅削弱了古装剧的基本盘，把媚眼抛向现实主义题材，在播的《北京女子图鉴》就是很好的佐证。它同时也是很好的样本，来聊聊今日议题——有现代没现实，我们的国产创作者是否做好了承载现实的准备？   大量的闪回和回忆，虽然可以帮助理解人物间情感基础，但难免有注水嫌疑。 导演郑晓龙是现实主义题材剧大拿，在他看来，“现实主义”是一种创作态度，是相对于脱离社会现实、讲述魔幻故事来说，一种恰恰相反的真实表现手法。这其中需要创作者对生活有所体悟并真心了解，对故事内核和表现手法有所要求，却不应该限定故事发生的背景。  《归去来》罗晋、唐嫣再度合作，聚焦当代海外留学生的故事。 不过，近些年故事背景设定为当下生活的电视剧被频频偷换概念上“现实主义”的高帽，让观众误解之余，也给了一小撮从业者混淆概念的鸡蛋缝，这就是另一个话题了。  图书馆复习、中餐馆打工，留学生生活被简单的模式所概括，不够准确。 现实主义题材剧的第一要义，显然是“现实”，紧贴生活脉搏，每个人都该带着烟火气。这恰恰是一群试图标榜现实，却不伦不类的根源——主人公各个高管金领，女主角再落魄也能住进落地窗外就是中国尊或三里屯北区的精装修高级公寓，好不容易创业受个挫，都能路遇扫地神僧一举扭转乾坤——没有沙县小吃，没有扬尘沙土，没有人性黑暗、欲望丛生，似乎这些过于庸常琐碎不够美的元素，都不配出现在我们的小荧幕中。  海外的手机资费包挺便宜的，真不用打公用电话。 《北京女子图鉴》承袭自《东京女子图鉴》，最不避讳的便是对欲望的描摹。  这本就是一个由欲望催生的故事，到一线城市扎根的欲望、跨越阶层的欲望、对物质生活精益的欲望、对觅到爱情的欲望，故事牺牲了国产小荧幕一贯用矜持、自爱、自尊包装出的讨喜人设，为欲望的中性意义正名；也不将女性合理利用性别优势谋求利益的行为妖魔化为自甘堕落，或是粉饰得像男人们上赶着将所有都捧到女主眼前女主还得矫情地说“我想靠自己”。  承认人性的复杂多样性，是进入现实的门槛，也是保证镜头里人物不单薄、面具的根本，抛出不够“伟光正”的情节留待观众做判断，这个尝试不可谓不大胆。尽管剧情狗血（此处非贬义）丛生，但《北京女子图鉴》始终以相对平静的表现手法讲述，呼应了“图鉴”所应具备的客观性与全景感，略保持些距离的观察，隐约有纪录片气质。  《北京女子图鉴》剧情扎实，节奏明快，但难免被诟病指责价值观的偏颇。但抛出有悖于传统傻白甜玛丽苏的人设，本身已是勇气可嘉。 女主角的事业和情感线索相互交织，剧情在每一集都得到推动，这无疑在当前整个电视剧行业里都是相当可贵的特点。动辄50集的体量，需要极多的人物线索和故事构架、骨血去填充，这在因为时代久远而相对允许更大胆发挥的古装戏里或许容易达成，但若将语境搁置在眼下，需要多么强烈的戏剧冲突才能敷衍过洋洋50集的电视剧！  这也解释了为什么许多现代剧开局优秀，到中后段却一泻千里——当然，更多的是从开头就惹人发噱——人物不断形成闭环，所有人与所有人必须形成交集，一切互动都局限在主配角的人物关系网中，狭窄得让人窒息，仿佛除了围绕主角故事，其他人物线就再没有自己的“生活副本”，他们更像工具，仅拥有为主角排忧解难/设置障碍等等功能用途，而不存在独属于个人的性情。同时用密集发生的“偶然”“巧合”推动剧情，而非角色性格底色、行为逻辑导向情节落脚，这样的不真实比处处是酒吧、人人当高管的“现实虚拟世界”更令人可惜。  不同的男人、女人，帮助陪伴了女主角的成长。可惜的是，《北京女子图鉴》放弃了日版纪录片气质画外音的拍摄手法，实则是内容不够充实，没有更多解读空间所致。 刚刚播过、成绩还算亮眼的《美好生活》便是典型。  开播时一片“有温度、真实生活气息”的叫好时期待有多高企，其后剧情进展吃力就有多尴尬。它像一个本末倒置的作品，拼命表演底层，拼命让主人公们跌入谷底，有地铁、街道、南城居民楼，有拆迁和中年危机，有着观众曾经批判的“现实虚拟世界”缺失的一切，却将一则“换心引发的伦理与情感博弈”玩脱成了一群不相干人的闹剧。  生硬巧合敷衍出的三角关系，来自长辈无理又无力的阻拦，旁枝末节让剧集呈现一种粘稠感，哪怕以两倍速观看也很难真正看到主线剧情的进展。  当然还有创作者永不放弃却从来诠释不好的职场戏、专业戏。主角一旦脱离家长里短而拥有一份职业，剧集看起来就要高端许多，若是有些更新潮更蓝海的名词，妥妥的现实主义没跑。 无人机够洋气了吧，还有观众喜闻乐见的“年下恋”，但《南方有乔木》却依旧是一部概念仍停留在十年前的言情剧：女主角在男主角帮助下华丽变身白天鹅、渣男是所有女主角成长的万能密匙、人设明明是高智商理工女却时刻智商不在线等待男主拯救、大量混乱的回忆剪辑拖沓冗长，连陈伟霆裸半身都难以拯救。  用老戏骨当遮羞布的《好久不见》则完全是古装玛丽苏套进了时装剧的壳，连带着张国立、江珊都“中二”起来，什么全景展现地产行业十数年的变迁，不存在的。  指责国产剧不接地气，便有作品变着花样地给主人公安排挫折、低谷、身残志坚来宣告“我们现实着呢”；  指责现代戏不具备城市独特性、地域特征的，一个个扫过国贸、三里屯、筒子楼和CBD的镜头又成了城市风景宣传片，创作者们似乎一直在努力迎合观众的审美，却屡屡搔不到痒处，是我们太吹毛求疵，还是从制片到编剧、导演创作意识、创作理念与现实生活、观众期待的背离？  在高处的制片、编剧们，或许真的不懂“现实生活”为何物，也着实对观众智商的预判太过想当然，今年还很长，不知道最终将是哪部剧集为“现实主义题材”正名。 槽点还是有 叫嚷着现实主义，动辄“揭露”“聚焦”“全景展现”，最前沿、最高端的名词说得飞起——基本都和现实没什么关系。  《南方有乔木》 无人机够洋气了吧，军人制服诱惑、年下恋霸气御姐、搅动得京城翻云覆雨但摆脱高智商人设的女主角能不能智商在线哪怕两集？三十集能讲完的故事不要拿着无限闪回注水，以及无处不在的植入麻烦走点心！真是脱衣服的陈伟霆也无法拯救。  《好久不见》 现在国产剧都巧用老戏骨充当遮羞布，拉来张国立老师和小三十岁的网红脸、心机女、婚外恋，逼着江珊老师撒泼打滚掌掴小三，而郑恺却一副精英做派分分钟就要做出全球顶尖的公司，一切闹剧都与他无关？什么鬼！  《老男孩》 该剧最大的槽点大概是美如曾黎却三集就领盒饭，三集以后的剧情都可以用三倍速观看。玛丽苏圣母女老师、机长便宜爸爸，欢喜冤家巧合无数，说得好听些是缘分天注定，看穿一切的观众知道是故事编不下去了。  《美好生活》 开局真是美好，质感、真实、细节丰满，一旦人物大量牵扯进来，就有着满满的窒息感，支线人物剧情太过琐碎庞大，只会让观众深感无厘头。同样，无处不在的巧合，让人感叹“北京已经小成这样了”？！   《海上嫁女记》 该剧拍摄于几年前，因此今年播出再看有种过时的『古早味』。美丽依旧的蔡少芬，也只能在国产剧里出演“年老色衰”并歇斯底里的催婚母亲。影视业对中生代女演员一贯残酷。剧集开篇虚假、造作、不走心的所谓“ 枪战”“绑架”令人发噱。作为刺激女主角做出人生选择的转折事件被拍得如此敷衍，令人无语。    《阳光下的法庭》 检察院领衔的《人民的名义》大热，最高院坐不住了，送来了《阳光下的法庭》。何冰此次出演反派，入木三分。聚集有来自于最专业法官的支持和把关，在专业上可以说没有瑕疵。 style君 (责任编辑：admin) |