 《那年花开月正圆》 75集的“大女主”戏《那年花开月正圆》，在国庆假期的最后一天，踩着点完结了。近两个月的播放周期，足够观剧的迷妹上演一出“移情别恋”的大戏:对“原配老公”何润东说完一句“爱过”后，转身“改嫁”给了陈晓——正仰赖于观众“两不耽误”的择偶观。 《那年花开月正圆》网络独家播出平台腾讯视频，也赶在大结局前夜喜滋滋地宣布“点击率突破百亿”。什么概念呢，照我国网民数量7亿计算，平均每个人点开了这部剧(及周边合集)— 14次。  孙俪当之无愧是『大女主』的开创者。在《甄嬛传》之前，《玉观音》其实也是一部女主戏。 三天一话题，五天一热搜，动辄过百亿的网络热度，恐怕很难有女演员能拒绝一部 戏份满格、花样曝光、片酬/投资回报惊人的“大女主”戏。 据不完全统计，仅仅2017年下半年，就有多达17部“大女主”戏登陆荧幕。 周迅指挥的“乾隆皇帝的女人们”战队(《如懿传》)与范冰冰领衔的“大秦寡妇美女” 天团(《赢天下》)还排着队等卫视档期，各大影视城里马上又将送走一批各朝各代、 天上人间的大女主:杨幂的《扶摇》拍摄过半，她从“四海八荒第一美女”无缝变身为 “五洲大陆最受欢迎女战士”，纯血大女主玛丽苏气息扑面而来;  《如懿传》主演周迅、霍建华以上亿片酬接拍《如懿传》引发哗然。作为周迅回归小荧幕的第二部作品，外界对其抱有极高期待。  《扶摇》自己当老板的杨幂，当然可以任性当『大女主』。扶摇这次是五洲剑术强者，比『四海八荒第一美人』不遑多让。 《凰权·奕天下》剧如其名，倪妮显然是这场家国权谋争霸中的绝对主角，陈坤都要屈居其后为其捧哏; 于正作为男性创作者，十年如一日地站在大女主的队伍里摇旗呐喊，预备用一部《延禧攻略》再续“丫鬟逆袭成清廷宫妃”的昨日辉煌。  《延禧攻略》 于正放话十年磨一剑的作品，服化道及剧本也相当精致。 这还不算完，大波没赶上早班车的预备役“大女主”决定不再等待，利索入局:汤唯已确认出演《大明皇妃孙若微传》;  章子怡更是拉着扑朔迷离的男一号开机《帝凰业》(张震/胡歌/赵文卓均被网传为男主)。 单看我国的影视文娱产业，不知道的，还以为中国的女权思想已走入国际前列。  接拍“大女主”戏的女星心思很好猜，无论是单纯拿片酬出演，还是自己当老板出资攒局，都是一笔相当划算的生意。一线演员均价在6000万到8000万的电视剧片酬，几乎是电影的四倍;老牌电影咖回归小荧幕更是有噱头，周迅以9000万片酬接《如懿传》就是很好的实证。  《如懿传》长达8个多月的拍摄周期，剧组全体员工多达600人，在目前业内已算良心。 流媒体的不差钱，更是让“大女主”超越了题材概念，进入资本概念范畴——为了争夺头部剧的独播权益，网络平台动辄5亿起跳的版权费也没有在怕的。 仍拿《如懿传》说事儿，在该剧拍都没开拍时，单集售价就已突破500万创下行业新高，先期收回13.5亿版权费用(电视版权5.4亿，网络独播权8.1亿)，可见清宫娘娘火力之猛，一代更比一代强。 《赢天下》也不甘示弱，网络版权费卖出4.8亿足见惊人——作为带资进组分享收益的周老板范老板们，当女主搂帅哥还有大把钞票入账，何乐不为!  《凤权·奕天下》与《扶摇》同属作者天下归元作品。她的大女主小说格局很大，很少玛丽苏。 女演员们好处占齐，女性受众也一本满足。“大女主”戏进步的地方，在于将女性设定在与男性平等甚至高于男性的设定上，并被赋予了成长的深刻和自强的厚重，一定程度上迎合了现代女性追求进步独立的思想和心理预期。荧屏上她们英勇果敢、策谋全场，既有巾帼之势又兼具细腻情长，摆脱掉传统言情剧“傻白甜”和“生下来只为谈恋 爱”的低级设定，有一种戏剧审美上的陌生感与新鲜感，又仿佛注入了些促进女性意识觉醒的意味。 但仿佛，仅仅是仿佛而已。打着成长励志旗号背后的真相，不过是高配版的玛丽苏。  为了现代女性受众隐秘的心理预期，“大女主”戏都有着相似的关键词。“女主角坐拥江山(有时江山被称为四海八荒、八荒四合)与统治阶层美男(美男随机替换为上仙、尊上)”(澎湃有戏)，武功、法术、 权谋、商业头脑可以多选，三个及以上男性无逻辑的爱，无往不利，但女性角色的所谓蜕变，仍建立在各类男性角色，尤其是男性掌权者辅助下——女性仍不过是依附性存在。 更为人诟病的，“大女主”戏当中的其他女性角色，通常少有自己的个性、逻辑、生活，仅仅充当女主角的敌人、追随者和被救助者三种角色而已，功能性大于人性。  哪怕是年度剧王《那年花开月正圆》，也在二十集之后迎来了崩坏。不少人将同为清朝戏的《甄嬛传》拿来与之对比，不能否认，在精神内核的挖掘上，甄嬛是胜于周莹的。 《甄嬛传》不止是一个女人开挂的史诗，更有封建制度对人性的压制异化，对女性的残酷剥削，并且甄嬛身边始终有可以平等对话的友情、主仆情与对手。  而“周莹”由跑江湖的下层女性，完成了当家太太到女首富的所谓成长，无一不在男人们的襄助中完成。丈夫吴聘通过嫁娶，帮助她获得身份转换与自我认知提升;沈星移、赵白石、图尔丹等人在贡献爱慕之外，更是为女主积累财富、克服困难提供帮助，就连无法设置感情戏的女主公公吴蔚文，也教会了她从商讲诚信的道理。反观剧中的其余女性角色，嫉妒的、无能的、少见识的、不通情理的不一而足，除了为女主角制造危机、增加麻烦，没有真正能与之对话的存在，更遑论指导。  尽管讲述的是女富豪跌宕奋斗的一生，但《那年花开月正圆》中，周莹的成功仍离不开男人襄助，而其他女性角色，在该剧中并没有很大进步。 和《那年花开》同期的另一“大女主”戏《秦时丽人明月心》，更是为了体现大女主的魅力，把秦始皇都写傻了，恐怕会把该剧原著作者、已逝台湾作家温世仁气得棺材板都盖不住吧。  作为迪丽热巴第一部女主作品，表现不算上佳。为了凸显大女主，连秦始皇都变傻了，一言难尽。 好消息是，制作方们也正逐渐意识到“大女主”戏走歪的势头，有意在言谈间弱化甚至规避这一标签。《那年花开》的导演丁黑直白地说:“创作时没想什么大女主玛丽苏。我们创作时也是根据人物自身的成长，不是拿一些观众喜欢的桥段和人物关系 去套，而且周莹本身是有其魅力和能力所在的，确实是实实在在靠自己，所以大家觉得不那么玛丽苏。”该剧制片人赵毅也强调: “我们是讲女性，但我们不是风月片，也不是宫斗宅斗戏。”且不论《那年花开》是否完成了上述两位的创作初衷，不过思路方向没有背离。 大女主戏，除了满足大龄女明星/观众的少女心，和贩卖散装鸡汤正能量外，还有满屏中青年大女主和“鲜肉腊肉”花样谈恋爱，也不知道会不会有丝丝怀念荷尔蒙过剩的“大男主”时代。 这些套路，“大女主”们必须懂 细究起来，“大女主戏”里，气质温顺的女人往往更容易笑到最后。准确地说，如果一个女人长着和气的外表，操持温柔和气的腔调，又得到三两贵族男人的保驾护航，她很可能成为笑到最后的女人。大女主们约可分为两类: 第一类，本性即温和良善，只是不幸遭受奸人所害，开局蹉跎，但凭借不闹腾的性格和一副花容月貌，最终实现幸福结局。 代表：《大唐荣耀》《锦绣未央》《思美人》《如懿传》  第二类，女主本来不符合主流价值和审美，性格鲜明，自我叛逆，从事低级行业，在社会摸爬滚打，但遇到了一个或多个好男人，进入了一个上流人的体制，随之被改造成端庄大气、岁月静好的女人。 代表：《那年花开月正圆》《扶摇》《凰权》  ■ 编辑 & 撰文 / 胡文颖 设计 / 张倩 (责任编辑：admin) |