 Burberry 2016秋冬广告大片  Stella McCartney 2017春夏发布会现场 几乎没有哪个设计师，能比川久保玲更懂得通过理解面料，来表达对时装既热爱又反讽的态度。而在2017春夏的巴黎时装周上，她又用个人极其擅长的黑色，玩了一出富有欧洲中世纪仪式感的时装戏——歌颂未能满足的希望与未能实现的梦想，充满着难以言明的情感力量。堂皇的陈述藏在布料里，“看不见的衣装（Invisible Clothes）”是她本人对其最新系列的神秘描述。那些对泛莎士比亚/文艺复兴时期服装版型的模拟创作，渗出了某种“不在场”感，仿佛掏出的空洞、阴影，以及幻灭。延续着她最近几季的系列中，都在探索的边缘女性概念。而同处于这个潮流中的多数设计师，大都将关注度聚集于十四五世纪欧洲风格的世俗表现上，那些无处不在的拉马领、风琴褶、宫廷袖等等，甚至在Rihanna与Puma合作的运动潮系列中都有出现，充斥着让人着迷的华丽外形。然而，对于时装社会更深层次的思考与探索，他们其实并未走多远。  Fenty x Puma by Rihanna 2017春夏  Comme Des Garcons 2017春夏  Anne Sofie Madsen 2017春夏  Comme Des Garcons 2017春夏  Fenty x Puma by Rihanna 2017春夏 今年也是莎士比亚逝世400周年，早在年初举办2016秋冬时装周的时候，包括Chanel、Gucci、Lanvin、Kenzo、Stella McCartney、Marc Jacobs等品牌的设计师们，就开始在秋冬系列中，有意识地加入泛莎士比亚时期的着装细节：强调肩部线条的廓型袖、层层叠叠的荷叶边、活跃于领部与袖口处的飘带等等。而从4月开始，英国的老牌百货公司Selfriends也在着手布置下半年，于牛津街上那间旗舰店的跨界橱窗展。这是他们与设计师合作的纪念“莎士比亚逝世400周年”活动项目。Selfriends招揽来Rick Owens、Dries Van Noten、Simone Rocha 等在内的20位设计师，以莎士比亚戏剧为灵感，创作了近120件设计作品。当然，一直到今年年底，你都能在Selfriends的百货公司里买到这些设计款。而设计师Maria Grazia Chiuri在转战Dior前，与搭档Pierpaolo Piccioli在Valentino今年的高定系列中，更是冠冕堂皇地以（莎士比亚）“世界剧场”为主题。但聪明的是，他们并没有把设计重点放在故事桥段特征诠释上，而是关注作品如何展露人性，以肖像画廊为概念来展示，让每款裙装的设计都成为灵魂对肉体的唯美化身，并同时向高级定制的服装工艺致敬。  (责任编辑：admin) |