 蜂巢剧场的墙上没有一个点不能用。 大家都知道，孟京辉的蜂巢剧场当时是为了《恋爱的犀牛》而建，光建舞台，就用了2个月时间。舞台是由大水池组成，与剧情息息相关，这一机械装置，在全国任何剧场都见不到。虽然剧场是为了一部戏而建的，但因为当时的建造就很灵活，所以针对很多部戏都能比较容易地调整。几年过去了，蜂巢上演了一部又一部先锋好戏，剧场空间的精心设计功不可没。 关于一堵墙的功能，聊了3个月 “蜂巢更多是为艺术家和设计师服务，像老孟这样的导演的创作思路非常个性化，蜂巢就得将他的想法实现出来。我们当时做剧场时，想到不能用简单的东西做隔断，其他剧场，用作隔断的主要是石棉瓦，打上去一下子空了，那时候，关于一堵墙具体是干嘛用的，它能对于剧场的视听功能造成哪些影响，我和老孟一直聊了3个月，最后决定，我们就要保证墙上没有一个点不能用。” 间距改造：舞台与观众席的距离到底多少才合适 “舞台是一个平面，观众席是一个坡面，最重要的就是观众席和舞台的关系。一般来说，演员活动的区域需要和观众保持距离，但如果距离太大，又会造成交流障碍。为了让观演关系更好，我们对观众席的角度进行了精心设计，参考了20多家剧场的数据，观众席每一层提升多少、观众与观众间距多少、观众膝盖与前排座椅的空间多少都进行了综合权衡。我觉得舒适的观演空间，就是观众不必抻着脖子看戏，观众席的尺寸得结合舞台，有的剧场虽然坐满了人，但是不聚气儿。”  观众席的径深是提升剧场视听功能的重要因素。  《枪，谎言和玫瑰》，舞台化为一片废墟。 观众席径深：既不影响通行，又能让人感受舞台魅力 “如何将观众拉入剧场？观众席的径深（编者注：径深也就是座深，指的是从坐席前脸到前靠背的距离）到底应该多大？这也是一个颇值得反复推敲的东西。一般剧场考虑的是坐着的人不用起身，就能够让别人通过。但我们发现，这种冷冰冰的做法，很难让人感受到舞台的魅力，理想的径深应该是既不影响通行，能够稍微侧一下身就过去了，又能让观众席与席之间、观众席与舞台之间形成足够的凝聚力。于是我们开始做图纸进行实际放样，也就是根据舞台的高度打出样板来，无论是低一点，还是高一点，都需要反复调整和讨论。” 座椅：自动回收，以便观众的全身心浸没 “蜂巢的座椅是能自动回收的座椅，比如固定的座椅是14排，在排《臭虫》那个戏的时候缩成了13排，在排《死水边的美人鱼》时又缩进去6排，变成了8排，因为这部戏是浸没式戏剧（编者注：浸没式戏剧的概念最早起源自英国，它打破传统戏剧演员在台上，观众坐台下的观演方式，演员可以在表演空间中移动，观众也可采取更自性的观看方式，甚至参与到剧里，根据观剧视角的不同，剧情也会不同），观众需要有足够的空间去全身心浸没在这部戏中。”  蜂巢舞台实景。  《死水边的美人鱼》，蜂巢剧场的楼梯过道皆为舞台。 音响：不仅听到演员的声音，还得听到舞台创作的声音 “蜂巢对于音响的要求很高，最早的音响系统比较简单，能够满足基本的环绕和延时效果。大概从2013年开始，花了百万进行升级改造，音箱、调音台、功放、数字效果器等都升级换代了，这样舞台各自有自己的音区，又能统一成一个整体。这是因为导演经常去国外剧场看戏，他发现，一个剧场的视听功能的完善，很重要一点是在剧场里，不仅能听到演员的声音，还得听到舞台创作的声音，有时候，舞台一放起音乐，演员的直达声就不够了，这是不应该的。” 灯光：剧场的任何一个地方都可以挂灯 “谁说挂灯只能在固定的位置？蜂巢的灯光是葡萄架式的，顶棚所有的位置都有挂点，从舞台的最后区到观众席，都可以做升降点位，灯光设计师可以在任何一点挂灯，只要能想得到，没有局限性。”这样的好处是，一方面舞台效果的表达可以更灵活，另一方面，当观众身处剧场，几乎感觉不到舞台和观众之间的区隔，观众席也即舞台的一部分。 一个手工蓄水池，填满就成为舞台  蜂巢建造时，预埋了很多以便调整的点位固定在墙上，这样可以灵活地制造出各种效果，比如需要有下雨的效果时，舞台的每一个点位都能下雨。小剧场空间就是这点好，可以做得既简单又不缺实用性。这个手工蓄水池，平时不用就填满变成舞台，机械原理其实并不复杂。除了舞台，前厅也是重要的表演厅。前厅的改造原则是一定要错位，梯子都是预留，在技术上进行改造。  陈亮 人称亮哥，蜂巢剧场舞台总监，是该剧场设计改造的核心力之一， 与孟京辉导演一起为许多部戏设计过既富创意又富可操作性的舞台。 (责任编辑：admin) |