 由音乐人小河发起的音乐肖像第一季音乐会演出现场，小河与周云蓬等音乐人在排练中。 京城各种Livehouse因各种缘由被迫走上关门绝境的消息也是不绝于耳，从麻雀瓦舍到Mao每一间Livehouse的结束总会迎来无数人在社交网络的回忆与争论。而在这所谓的倒闭潮之中，乐视音乐、暴风影音等互联网公司，开始了一些全新的尝试。互联网介入现场演出，开始尝试着让摇滚和现场音乐不再是十年前那样的苦大仇深、激情万丈，它以更为多样性的方式成为人们生活中的一部分，通过咖啡、沙龙、艺术展览等商业活动形式，为原本单一的空间带来更多样的可能，同时借助网络直播以及更多元的方式，将Live现场带到更多普通人的生活之中。也就是说现在的Livehouse不仅仅只是个演出场所，它在让人们享受音乐的同时，也可感受更多音乐与生活之间的关联。  暴风科技发起的，中国摇滚基金启动仪式，想要通过摇滚基金与互联网的形式，带来更多音乐现场的体验。  小河根据与12个普通人的生活经历创作的音乐，再有多位音乐人进行创作而成的多媒体展览。 先有暴风科技携手中国音像与数字出版协会发起成立暴风摇滚公益基金。通过公益形式帮助摇滚音乐人进行音乐制作、现场演出以及线上推广等。同时还想以行业组织+互联网为平台，以科技＋摇滚的模式打造出更现场生活化的音乐消费方式，不论是线上乐队的征集、MV拍摄，周边产品设计定制以及暴风摇滚音乐节、暴风摇滚校园巡演计划等等,让摇滚现场通过网络的介入更为多元以及生活化地出现在人们的生活之中，有时甚至不出家门就可参与到一场摇滚的现场活动之中。在暴风科技CEO冯鑫的眼中“摇滚不仅仅是音乐而是一种活法”，所以就该以更为现场生活化的方式让更多的人参与其中。 同一时段乐视携手城市理想创立东区故事D·Live生活馆，要以音乐为核心，提供综合性服务及相关配套设施为一体的综合性空间，从演出到音乐体验，从线上直播到线下互动总共三层的东区故事D·Live生活馆，整体服务涵盖了餐饮、娱乐、休闲、演艺、购物等多样的方式。  由小河发起，程璧、周云蓬、马頔等音乐人共同参与的音乐肖像第一季音乐会在东区故事D·Live生活馆二层举行。 最近东区故事D·Live生活馆推出的“音乐肖像谱系”展演，就将音乐现场、分享沙龙、多媒体艺术展等多样的模式相结合，“以每个人都可以有自己的一首歌”为主题，国内先锋音乐人小河携手周云蓬、万芳、万晓利等音乐人带来音乐肖像第一季音乐会的同时，小河根据与12位陌生人共同生活的经历创作的歌曲。再有老狼、马頔、万芳等音乐人加入，通过编曲、制作、拍摄MV等形式进行再创作所形成的音乐多媒体作品，也同时在展出之中，再加上音乐分享沙龙以及互联网在线直播等多种音乐体验形式的介入，“时间的蜜——乐视音乐·音乐肖像展丨演”在用音乐的形式记录普通人生活的同时，也为大家带来了多样的音乐体验。这种音乐现场与互联网的交融，是一种商业与艺术的尝试，也为喜欢音乐的人们带来更多生活化的选择。  Q&A : 对话尹亮 尹亮：乐视音乐CEO Q：最初想要参与举办音乐肖像的原因是什么？ A：出于对“音乐肖像”项目本身产出内容的高价值和项目发起人小河的欣赏。所以我们很快达成合作，音乐肖像作为乐视音乐的一个原创创新IP，发起了展览+演出活动。 Q：是否设想过在未来音乐肖像要如何和更多的人产生关联以及互动的可能？ A：肯定有，音乐肖像在小河及创始团队的精心雕琢下已经呈现了第一期的结果，令人惊叹、欣喜。未来音乐肖像肯定可以继续下去，与更多普通人和艺术家发生关联，音乐艺术创作的互动性被打开后，将是区别于个体化创作的新面貌，这种可能性非常令人兴奋。 Q：在您看来未来的城市音乐体验会更趋向于怎样的方式？ A：我认为城市音乐体验会越来越多地向“时间与空间”的互补方向发展，时间代表的是认知的过程，通常通过互联网获取信息、认知音乐属性、作出个人选择与判断；然后就是空间，这个空间也就是现场表演，花时间去了解到的音乐产生去现场的需求，现场表演的空间会越来越多。时间+空间，也就是俗称的O2O吧。 Q：乐视音乐想要在“东区故事D·Live生活馆”打造一个怎样的城市空间？ A：就像我们“Live生活”的Slogan：Life is Live，我们想把这个空间打造成音乐用户的时间与空间的连接器，一方面承载音乐生活方式样板的功能，一方面也是满足大部分高品质演出需求的基地，是一个互联网生活与日常生活的共同体。之后我们也会借助VR技术，打造最优质的VR现场直播及相关精品内容。 (责任编辑：admin) |