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百达翡丽Calatrava系列腕表的原型Ref. 96诞生于1932年。 当时正值第一次世界大战结束，欧洲各国百废待兴，工业革命飞速发展并逐步成熟的时代。本章将回顾20世纪20年代至30年代的欧美，从以下三个方面为您叙述Calatrava系列诞生的大时代背景。 1. Art Deco装饰艺术的鼎盛 每一个时代都会有其主流的艺术风格与审美趣味，ArtDeco装饰艺术于20世纪20年代至30年代的鼎盛发展就是最好的例证之一。 风格起源 Art Deco,装饰艺术风格，也被称为装饰艺术，起源于法国巴黎，以富丽和新奇的现代感而著称。1925年巴黎举行的世界博览会上，Art Deco一词被正式命名。20世纪20年代至30年代是Art Deco装饰艺术的鼎盛时期，这股强大的动力，潜移默化的影响了当时一系列的现代设计领域。不仅反映在建筑设计、室内设计与陈列设计，更广泛被运用到珠宝，腕表，绘画、服饰、书籍装帧、家具、玻璃等等。 风格特征 Art Deco装饰艺术有很强烈的时代特色，设计风格结合工业革命的机械美学，推崇以较为机械几何的纯粹装饰的线条来表现，比如扇形辐射状的太阳光、齿轮或者流线型线条等来展现新时代的黎明曙光。  Art Deco装饰艺术运用至室内设计 追求富有与新颖的现代感是装饰艺术的另一大特点，设计风格既传统又创新。代表了当时高端阶层所追求的高贵感，同时摩登的造型又赋予了一种复兴的城市精神。美国的帝国大厦与上海的和平饭店、百乐门都是Art Deco装饰艺术风潮的产物。同时，随着欧美国家向外扩张，远东、中东、希腊、罗马、埃及与玛雅等古老文化的物品或图腾，也都成了装饰艺术的素材来源，如非洲木雕、希腊建筑的古典柱式等等。  1930年代上海和平饭店北楼  Art Deco装饰艺术风格书籍装帧 1. 包豪斯先锋设计思潮的兴起 源于富有阶层的审美趣味，强调华丽装饰效果的Art Deco装饰艺术盛行时期，包豪斯的诞生似乎显得格格不入。 包豪斯(德语Bauhaus的译音)是1919年由德国建筑大师瓦尔特·格罗皮乌斯（Walter Gropius）创造的一个新词，由德语动词bau(建造)和名词Haus(房屋)两词合成。从字面上看来，瓦尔特·格罗皮乌斯试图将“建筑艺术”与“建造技术”这两个长期被分隔的领域重新结合起来。更广泛的说，是将艺术与技术合二为一，形成一种新的美学价值观，即提倡化繁为简，形随功能而生。  历史背景 1918年，历时四年的第一次世界大战终于结束，近四分之三的德国城市都在战火中沦为废墟，战败的阴影更是笼罩着整个国家。然而，在德国中部的小城魏玛，与其他沮丧的人不同，一位名叫瓦尔特·格罗皮乌斯的建筑师以其极大的热情致信政府，畅谈战后德国重建最需要的便是建筑设计人才。尽管国家目前百废待兴，但成立一所致力于现代建筑设计的学校是当务之急。  瓦尔特·格罗皮乌斯 Walter Gropius 令人惊奇的是，政府仅用了两个月的时间商议，便采纳了格罗皮乌斯的建议。1919年3月，“魏玛工艺美术学校”与“魏玛艺术学院”被合并成一家专门研究建筑设计和工业日用品设计的学院，取名“国立包豪斯学校”，时年36岁的瓦尔特·格罗皮乌斯则被任命为校长。 面对19世纪以来工业革命的发展与古老学院派艺术之间水火不容的严重状况，瓦尔特·格罗皮乌斯一改原有的教育体系，并提出全新理念：艺术须与现代大众社会、现代工业文明之间相互结合，进而才能创作出既是艺术的又是科学的，既讲究设计又追求实用的作品。包豪斯设计思潮由此诞生。  国立包豪斯学校 风格特点 包豪斯设计思潮不是冰冷的无装饰或者极简主义，相反其最注重的就是工业设计与人之间的关系。强调“人”是设计的最终目的，所有的建筑、工业以及艺术品的设计必须遵循自然和客观法则，所有的设计必须实现与功能统一结合。这些观点对于工业设计的发展起到了积极的作用，使现代设计逐步由理想主义走向现实主义，即用理性的、科学的思想来代替艺术上的自我表现和浪漫主义。 崇尚包豪斯设计风格的艺术家们认可严谨的线性装饰，而不是无意义的装饰主义风格。“线条体现了张力和能量”——这个来自康定斯基的想法成为了包豪斯的金科玉律；而最受喜爱的材质是光滑的，比如抛光的金属和陶瓷，所有设计都极具功能性。  包豪斯设计风格咖啡器物，1923年 相对于Art Deco装饰艺术追求的华丽效果，包豪斯提倡设计化繁为简，形随功能而生，多使用光洁的平面与标准的几何图形；相对于ArtDeco装饰艺术源于富有阶层的审美趣味，包豪斯设计风格是现代工业革命逐渐成熟的时代，人们开始审视自己内心真正需求时所产生的新的符合大众的审美价值观。 影响 包豪斯先锋设计思潮奠定了现代设计的基本面貌，其兴起反映了西方文明开始从工业期进入创造期，它所开启的设计模式和理念转变了人的生活方式。20世纪30年代至60年代，包豪斯设计风格影响了一大批欧洲制表人，直至今日，这些原则也依旧适用。 其倡导的建筑模式于被广泛用于上世纪60年代美国的城市大改造中，同时，对世界现代设计发展产生的影响延续至今。 1. 腕表设计趋势 20世纪20年代至30年代，欧美世界的汽车工业迅速崛起，大量汽车品牌纷纷涌现，直至今天都扮演着影响汽车行业的重要角色。这一时期，越来越多的生产线诞生，汽车也慢慢进入大众的生活视线，人们的生活方式同样伴随着新的交通工具的普及而发生着微妙的变化。腕表设计也成为历史上最为多元化和最为创新的时代之一。 速度即是时代标志的理念深刻影响着当时仍然佩戴着怀表的绅士们。彼时, 富有女性美感的精巧的腕间手表以一个时髦而年轻的词汇作为珠宝首饰的一种, 已经成为贵妇淑女装饰行头的一部分, 然而绅士们的时计伴侣依然为挂在西装内或马甲口袋中的怀表。由于在驾驶汽车过程中，掏出怀表查看时间变得十分不便，绅士们开始寻找适合男性佩戴的腕表。这一时期的钟表公司各举创新，许多新的设计都不断涌现，比如长方型，正方型，酒桶型，异型等等。当然和许多新事物一样，诞生之初必定备受争议。当将时计佩戴于手腕部位逐渐风靡时，许多保守派的负面评论也随之而来。由于手腕部位整日暴露在外并且极不平衡与稳定，评论家甚至质疑将名贵钟表佩戴于手腕部位的合理性。 然而很快腕表的实用性便得到认可，并迅速成为大部分绅士的时计选择。到了1934年，腕表的购买比率已经达到了2/3，怀表仅为1/3。百达翡丽的Ref. 96腕表正是在这样的环境下,以它的阳刚之美, 简约线条赢得了绅士们的喜爱。 (责任编辑：admin) |